Wat als je een eigen personage kon maken dat jouw product draagt, en je dat personage vervolgens op citytrip kon sturen naar Parijs. Je maakt hiervan een video zonder fotograaf, zonder acteur en zonder locatieopnames.
Dat is precies wat deze workflow mogelijk maakt. Het resultaat is een gemonteerde productvideo met een consistent karakter, jouw eigen branding, passende muziek, geluidseffecten en tekst.
Stap 1: een consistent karakter maken
De basis van alles is een AI-personage dat er in elk beeld hetzelfde uitziet. Zelfde gezicht, zelfde uitstraling, zelfde stijl. Dat is het technisch meest uitdagende deel van de workflow, maar ook het meest krachtige.
Eens je dat personage hebt vastgelegd, kun je het in elke gewenste situatie plaatsen: in een stad, in een café, op een terras, in een studio. Het karakter blijft zichzelf, ongeacht de scène.
Stap 2: jouw product maken en op het karakter plaatsen
In dit geval was het product een T-shirt met het Kattoo-logo. Dat shirt werd AI-gegenereerd en vervolgens realistisch op het personage geplaatst — met de juiste pasvorm, plooien en belichting.
Het eindresultaat ziet eruit als een echte productfoto: het logo is goed zichtbaar, het shirt zit goed, en het klopt in de scène. Geen fysieke druk, geen kledingopnames.
Stap 3: scenes genereren die bij je script passen
Eens het personage en het product vastliggen, begin je de verhaalbeelden te bouwen. Voor dit project was het concept: een jonge man met het Kattoo-shirt die de toerist uithangt in Parijs.
Dat leverde een reeks scenes op:
- hij fotografeert op straat in Parijs
- hij drinkt koffie op een terras
- hij gaat op restaurant
Elke scene is een apart AI-beeld, gegenereerd met hetzelfde personage. De consistentie van het karakter maakt dat alle beelden samen één herkenbaar verhaal vertellen.
Stap 4: van stilstaande beelden naar korte videoclips
De gegenereerde beelden vormen de basis voor korte videoclips. Elk stilstaand beeld wordt omgezet naar een korte bewegende video: subtiele camerabeweging, een lichte animatie in de scène, genoeg om het levend te laten aanvoelen.
Zo heb je uiteindelijk een reeks korte clips die elk een stukje van het verhaal vertellen.
Stap 5: monteren in CapCut
De clips worden samengebracht in CapCut, waar de eigenlijke montage gebeurt:
- de clips worden op volgorde gezet volgens het script
- geluidseffecten worden toegevoegd die passen bij elke scène (straatgeluid, koffiegeluid, restaurantsfeer)
- achtergrondmuziek zorgt voor de sfeer en het tempo
- tekst en titels maken het verhaal compleet
Het resultaat is een afgewerkte productvideo die aanvoelt als een kleine campagnefilm — gebouwd zonder cameraman, zonder acteur en zonder locatieopnames.
Waarom werkt dit zo goed?
Je vertelt een verhaal, niet alleen een product
Een T-shirt in beeld zetten is één ding. Datzelfde shirt laten dragen door een personage dat koffie drinkt op een Parijs terras, een camera vasthoudt en de wereld verkent — dat is een verhaal. En verhalen blijven hangen.
Je hebt volledige controle over de beeldtaal
Je bepaalt zelf wie je personage is, hoe het eruit ziet, wat het doet en waar het naartoe gaat. Geen afhankelijkheid van modellen, locaties of weersomstandigheden. Alles wordt gegenereerd op basis van jouw script.
Het schaalt moeiteloos
Eens je een consistent karakter hebt, kun je dat personage in nieuwe campagnes en nieuwe verhalen plaatsen. Nieuwe collectie, nieuw seizoen, nieuw verhaal — zonder alles opnieuw op te bouwen.
Wil je dit zelf leren?
Ik geef workshops en bedrijfsopleidingen waarin je stap voor stap leert hoe je deze workflow opbouwt — van karaktercreatie tot gemonteerde video. Neem contact op en we bekijken samen wat het beste past.
Meer AI & fotografie zien?
Volg mijn zoektocht op Instagram: @ai.en.fotografie